Колчак-Полярный. Жизнь за Родину и науку - Олег Грейгъ Страница 24

Важно отметить, что столь высокий созидательный рост экономики в империи сопровождался не менее мощным проявлением национально-культурного возрождения. Русская культура возвращалась к истокам и приобретала национальные формы самобытности, которые проповедовались не только духовными центрами культуры, но и Министерством народного просвещения. Расходы правительства Николая II на образование и культуру выросли почти в 10 раз и опережали затраты на эти отрасли в ряде европейских государств и США.

С 1908 г. в империи вводится обязательное бесплатное начальное обучение. Было открыто более 10 000 имперских школ, которых к 1913 г. стало уже 130 000. Следует заметить, что уровень знаний, даваемых начальным образованием, которым было охвачено абсолютно все население империи, было значительно (во много крат!) качественней и многогранней, чем уровень, получаемый спустя 20 лет учениками советских школ. По окончании начального образования большинство учеников и учениц, как правило, определялись в реальные и ремесленные училища, которые давали специальную подготовку, характерную для специфики уезда (губернии). По своему интеллекту выпускники этих образовательных структур в десятки раз превосходили выпускников советских университетов.

К концу XIX века Российская империя практически не имела неграмотных. Если таковые и встречались, то среди некоторых нерусских народов, к примеру, Севера империи, – что объяснялось национальными установками этих народов, а не какими-то препятствиями для получения образования.

Любые формы искусства на стыке эпох отчетливо выражали духовный мир русского народа. Очевиден был поворот к русским национальным основам, исторически сложившимся идеалам и традициям. Этим поворотом был нанесен существенный удар и по академизму, и по передвижничеству. Последнее насаждало в империи всего лишь подражательность и примитивизм. Причем, духовными носителями передвижничества в империи с самого зарождения этого движения были евреи – агенты центра международного еврейства; целью движения было извращение самого понятия духовности и сбрасывания русской самобытной культуры в нехарактерную нации клоаку бездуховности, нищеты, прозябания, ереси, содомии и т. д. Достаточно вспомнить работы некоторых представителей от художественной интеллигенции, на которых гротескно изображались русские крестьяне, – забитые и ободранные; картины чаще выполнены в мрачных тонах. Если же изображали купца, чиновника или промышленника, то «герой» вызывал негатив (смех, презрение, ухмылку), – был он обязательно чрезмерно толст, нагл и пьян. Очернение уровня жизни русских считалось – с подачи агентов Ордена – «славнейшей традицией русского искусства». Так и станут считать при Советах, как им посоветовали их учителя… Новые «русские» художники станут по заданию большевиков даже «исправлять» оригиналы из Третьяковской галереи (!!!), приводя картины в соответствие со своими извращенно-преступными измышлениями и примитивными взглядами на русскую жизнь… Вообще, до какой насмешки смогут дойти определенные силы, когда заставят мировую общественность восхищаться бездарной еврейской поделкой, – «Черным квадратом» Малевича и ему подобными дегенеративными «шедеврами»?!

Очень позитивным на тот момент стало «открытие» русской иконы и зодчества; общественность, словно прозрев, обратила свой взор на храмы православия, построенные далекими предками. Была осуществлена расчистка русских икон, проведена реставрация древних русских церквей, и вот как-то по-новому обнаружилось, что все это – выдающиеся памятники живописи и зодчества, не имеющие аналогов в мире! Именно тогда было признано, что известные «чудеса света» меркнут в сравнении с величием и древностью русской духовной культуры. И признано, и озвучено…

Древняя Русь словно раскрыла перед русским народом свой духовный мир и потенциал, что позволило всем подданным Императора ощутить внутреннее божественное возвышение и величие духа.

Именно на этой благодатной почве выросли выдающиеся русские художники В. Васнецов, М. Нестеров, В. Суриков, В. Поленов и др. О, как впечатляющи полотна М. Нестерова во Владимирском соборе в Киеве. Но росписи Васнецова в том же Владимирском соборе являются уникальным образцом русской духовной живописи, коим нет аналогов ни в одной культуре. Как свидетельствовал художник, к нему приходила Дева Мария, озаряя его своим светом и осыпая божественными искрами. Это ли не чудо? Не зря деятели национальной культуры с трепетом, искренне почитали Россию, Русь, как Богоматерь. Васнецов создает шедевры, и равных им нет в мире; вспомним любимые до сих пор: «Аленушка» (это имя при советской власти не вписывалось в свидетельство о рождении и в паспорт, русских уверяли, что такого имени нет, а есть только Елена!), «Иван-царевич и серый волк», «Три богатыря», «Три царевны подземного царства» (и мало кто знает, что эта работа – аллегория трех великих русских рек, защитниц русских богатств Сибири и Востока, – могучих девушек-рек: Лена, Енисей (раньше звалась Енисея!) и Обь.

Эпоха Николая II ознаменовалась появлением национальных художников, не знавших себе равных. Их святым делом оставалось только творение во имя Руси. Полному проявлению талантов способствовало то, что у русского народа издревле существовала почетная традиция меценатства. Так, С. И. Мамонтов содержал музыкантов, артистов, художников, скульпторов, композиторов. Меценатством занималась в Талашкине, одном из центров русского искусства, княгиня М. К. Тенешева. Среди тех, кто, покровительствуя талантам живописи и словесности, не афишировал свое имя, был князь М. М. Лыков. Он собрал древние образцы русского быта, книги доисторических времен, которым насчитывалось десятки тысяч лет (!). Князь стал одним из инициаторов создания научного центра по изучению доисторических эпох, в частности, эпохи, когда на территории нынешней Руси жили и процветали валдаи. Он щедро финансировал этот проект, в котором участвовали самобытные люди России, ученые и общественные деятели, имевшие доказательную и документальную базу (!), подтверждавшую, что письменность на Руси (как и духовная культура) возникла более 60 000 лет назад. И одним из первых, кто это заявлял, причем не беспочвенно, был печатник и издатель Федоров (прозванный первопечатником), незадолго до кончины издавший труд, где раскрыл тайны рождения языка валдаев, ставший основой так наз. старославянского языка русичей.

(Куда девались все эти уникальные документы и свидетельства, какие уничтожены навсегда, а какие сфальсифицированы, – следовало бы спросить у тех, кто захватил власть в 1917 г., но…)

Упомянув о живописи и зодчестве, следует хоть несколько слов уделить и талантам в области русской словесности. Конец XIX в. открыл возможность для яркого проявления в русской литературе таких творцов, как Л. Андреев, А. Чехов, А. Куприн, В. Брюсов, А. Ремезов, П. Боборыкин, В. Вересаев, Д. Мамин-Сибиряк, др. В музыке засверкали имена А. Глазунова, С. Танеева, П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова. Была воссоздана уникальная русская школа вокального искусства; на весь мир звучали голоса Ф. Шаляпина, Л. Собинова, А. Неждановой. Балет прославили А. Павлова, М. Фокин, Т. Корсавина. Театр вырастил свою плеяду талантливых русских актеров: М. Савина, М. Ермолова, В. Качалов, Л. Леонидов, др.