Фотография как современное искусство - Шарлотта Коттон Страница 43

201 ТРЕЙСИ МОФФАТ. Лауданум. 1998

202 КОРНЕЛИЯ ПАРКЕР. Дорожки на пластинке, принадлежавшей Гитлеру (сюита «Щелкунчик»). 1996

Еще один волшебно-неожиданный способ использования традиционных форм фотографии для осмысления определенного сюжета представлен в работах английской художницы Корнелии Паркер (род. 1956), которая с середины 1990-х годов работает над серией «Неприкасаемые предметы». Паркер выбирает уцелевшие по сей день вещи, которые так или иначе связаны с важными историческими событиями или фигурами, – например, уравнения, написанные на доске рукой физика и математика Альберта Эйнштейна или представленную здесь коллекцию пластинок Адольфа Гитлера. Пользуясь микрофотографией, которая обычно применяется для научных исследований, Паркер делает снимки с очень близкого расстояния, тем самым трансформируя предметы в абстракции. Нас приглашают включить интуицию и осмыслить эти приметы истории как метафоры. Уравнения Эйнштейна, которые, будучи сфотографированы целиком, остались бы для нас непостижимыми, предстают в виде молекулярных структур (часто это, по сути, просто карбонат-кальциевая меловая пыль), нанесенных на доску отдельными движениями руки Эйнштейна. Глядя на микрофотографии дорожек на пластинке, принадлежавшей Гитлеру [202], мы задумываемся об истории этого предмета, в том числе и о том, когда и кем были оставлены царапины на поверхности, а также об извращенно-двойственной натуре Гитлера, одновременно и эстета и деспота.

203 ВЕРА ЛЮТТЕР. Аэропорт Франкфурта, V: 19 апреля. 2001

Другой ранний и совсем незамысловатый фотографический инструмент, которым тоже пользуются современные фотографы, – это камера-обскура, которая появилась в европейской художественной среде в эпоху Возрождения. Она состоит из большого кубического пространства – это либо комната, либо специально сколоченный ящик, – внутри которого перевернутое изображение находящейся снаружи сцены проецируется на стену через отверстие в противоположной стене, сквозь которое проходит свет. Немецкая художница Вера Люттер (род. 1960) создала собственный вариант этого аппарата. Она вешала на заднюю стенку камеры листы фотобумаги, а на противоположной делала отверстие-прокол, через которое проникал свет, падавший на находившуюся снаружи сцену, и в результате на бумаге возникал перевернутый негативный отпечаток. Как видно по трехчастной фотографии, сделанной в зоне технического обслуживания Франкфуртского аэропорта [203], тени и другие темные зоны представлены на этих чрезвычайно больших по размерам работах ярко освещенными. Размытая зловещая тьма на фотографии возникла за счет того, что за период экспонирования, составивший несколько дней, фотоаппарат зафиксировал прибытие и убытие множества самолетов.

В последние годы произошло возрождение фотопроцессов конца 1830-х и 1840-х годов – в результате мы стали свидетелями возвращения к алхимической магии, с помощью которой первые фотографы воспроизводили контуры живых предметов. Самым ранним фотографическим процессом была фотограмма, известная также как «фотогенический рисунок»: мелкие предметы помещали на светочувствительную писчую бумагу и выставляли на солнце. После смачивания на бумаге оставался негативный силуэт предмета. Поскольку в фотограмме использовалась только химическая составляющая фотографии, без оптического оснащения фотоаппарата, она являлась сугубо непосредственным способом создания изображения, причем полностью независимым от человеческого восприятия.

204 СЬЮЗЕН ДЕРДЖЕС. Река, 23 ноября 1998. 1998

Дерджес вернула в обиход одну из самых старых фотографических техник – съемку без фотоаппарата, фотограмму: тени предметов, расположенных на листе фотобумаги или над ним, проступают на ней благодаря светочувствительности. Работая по ночам, Дерджес помещает фотобумагу под поверхность речной воды и освещает ее с нависших над рекой ветвей вспышкой. Узоры, оставленные движением воды и ветвей, визуализируются в глубок

Английская художница Сьюзен Дерджес (род. 1955) использует этот процесс для того, чтобы запечатлеть ток речной и морской воды [204]. Дерджес работает по ночам: она опускает большие листы фотобумаги, помещенной в металлическую коробку, в реку или море, а потом, сняв с коробки крышку, кратковременно экспонирует бумагу, чтобы на ней запечатлелось движение воды. На некоторых своих фотографиях реки Тау на юго-западе Англии Дерджес держит прожектор над ветвями деревьев, растущих у самой воды, и на воде возникают тени ветвей. Цвет отпечатка зависит от двух основных факторов: количества рассеянного света от городов и деревень, которым озарено ночное небо, и температуры воды, которая зависит от времени года. Фотографии отпечатаны в человеческий рост, в музее они производят сильнейшее феноменологическое впечатление. Нам кажется, что мы погрузились в сложный и неповторимый водный поток. Дерджес, по сути, воспроизводит в современном искусстве те эксперименты, которые так сильно занимали первых фотографов. Перенеся свою лабораторию в ночной ландшафт и используя ток морской и речной воды как квазифрагмент фотопленки, художница напоминает нам о том, какой отзывчивой и чуткой была фотография на раннем этапе своего развития и с каким упорством она продолжает и сегодня доносить до нас творческие идеи художника. Что касается столь же феноменологических фотограмм Адама Фасса (род. 1961), они, напротив, сделаны в студии: он снимает рябь на воде, цветы, внутренности кролика, клубы дыма и полет птиц. Кроме того, Фасс – один из немногих современных художников, которые занимаются возрождением первого запатентованного фотографического процесса – дагеротипа. В результате применения этого процесса, как и при фотограмме, получается единственный отпечаток, поскольку негатива, с которого его можно размножить, не существует. Процесс создания дагеротипа состоит в том, что фотографическое изображение вытравливается светочувствительными химикатами на покрытой серебром пластине, причем те ее части, куда падает особенно яркий свет, становятся матовыми. Дагеротипы Фасса, как и их предшественники начала XIX века, невелики по размерам и расплывчаты, а его детали проступают перед зрителем постепенно: ему приходится двигать глазами и телом, чтобы рассмотреть призрачное изображение. С помощью этой техники Фасс снимает элегические предметы соответствующего характера – кружевные крестильные платья, бабочек, лебедя – или, как на приведенном снимке, создает смутные автопортреты [205].

205 АДАМ ФАСС. Из серии «Мой призрак». 2000